Bons Plans

Alors qu'Avantone Pro venait de lancer il y a peu ses moniteurs de studio CLA-10, le fabricant nous revient avec une version active baptisée CLA-10A. Avec cette annonce, Avantone Pro s'apprête à conquérir le marché en proposant désormais une version passive mais aussi active de son système de monitoring. Les CLA-10A partagent le même tweeter à dôme en soie haute fréquence AV10-MHF de 35 mm, mais aussi le même haut-parleur basse fréquence AV10-MLF de 180 mm conçu sur mesure. En tant que version active, chaque paire de moniteurs CLA-10A profitera donc de son propre amplificateur de puissance A / B. Les CLA-10A sont dotées d’un bouton VTPC (Variable Tissue Paper Control) monté à l’arrière, et qui permet aux utilisateurs de simuler du modèle «m» vertical; jusqu'à la version «Studio» horizontale (et ainsi de suite). Mieux encore, cette commande qui joue sur la tonalité, permettra à chaque utilisateur de choisir la brillance du tweeter qui répondra le mieux à ses besoins.

Il va sans dire que la plupart des moniteurs de studio actifs bidirectionnels utilisent une alimentation à commutation et un amplificateur de classe D. Bien que cette solution se soit avérée plutôt efficace ces dernières années, Avantone Pro a fait le choix de valoriser la tradition. Soutenus par le succès des amplificateurs de référence des CLA-10 et CLA-200, l'équipe de développement d’Avantone Pro a décidé de rester fidèles à ce que les ingénieurs du monde entier attendent de cette combinaison. En conséquence, les CLA-10A utilisent une alimentation linéaire pour délivrer 200 W de sortie de classe A / B. De toute évidence, un dissipateur de chaleur est nécessaire pour le faire (ce qui explique aussi la différence de poids). Mais en dépit de tout cela, le son est tout simplement génial.

Pour obtenir un résultat aussi impressionnant, vous devez utiliser un amplificateur monolithique de classe A / B à circuit intégré, et offrant une large plage de tension, ainsi qu'une sortie à courant élevé. Le fonctionnement en mode parallèle - avec deux périphériques regroupés pour fournir une puissance de sortie plus élevée dans des charges à basse impédance - permettra d'obtenir de meilleures performances de charge thermique à puissance élevée. À faible puissance, la distorsion harmonique totale (THD) est tout simplement phénoménale (0,005%). à la charge nominale, la THD est de 0,1%, ce qui donne d’excellentes performances en puissance par rapport aux amplis de classe D. Le circuit des CLA-10A propose une technologie mixte haute tension MOS bipolaire appelée BCDII 100/120. Cette dernière évite les phénomènes de "breakdown" (claquage) secondaire, en traitant les sorties à haute intensité sans complexité ni composants externes. Par conséquent, cela permet de fournir une très grande puissance dans un encombrement plutôt raisonnable, tout en profitant du son propre et doux d'un amplificateur linéaire.

Les CLA-10A offrent une puissance efficace de 200W à 100 kHz à 1kHz sous 8 ohms. Évidemment, plutôt que d’utiliser un SMPS (alimentation en mode commutation) laquelle produit toujours le bruit associé, Avantone Pro a opté pour une conception traditionnelle, et à fait le choix de privilégier une alimentation linéaire. Ainsi, l’alimentation elle-même utilise un énorme transformateur toroïdal "old school", pour vous faire profiter de l'expérience classique d’un amplificateur A / B. Bien que de nombreuses entreprises aient opté pour un système SMPS de classe D pour ce type de système, Avantone Pro a décidé de s’appuyer sur une technologie classique mais éprouvée, afin de conserver le son traditionnel que tout le monde associe à ce design.

Les CLA-10A arriveront très bientôt en magasin (la disponibilité est annoncée pour fin mars / début avril 2019) et seront commercialisées au prix de 999$ la paire.Pour plus de détails, je vous invite à cliquer sur le lien suivant ICI.

Le Namm Show 2019 est aussi l'occasion pour les français d'Arturia de dévoiler un tout nouveau produit baptisé MicroFreak. Il s'agit d'un synthétiseur expérimental hybride réalisé en collaboration avec la société Mutable Instruments. Ce qui surprend en premier lieu avec le MicroFreak, c'est avant tout son look ! Son clavier fera certainement penser à une certaine référence produite en son temps par Buchla ;-) Côté caractéristiques, la dernière réalisation d'Arturia propose:

* un oscillateur numérique multimode basé sur le module Eurorack Plaits.
* d'un filtre analogique inspirée du SEM d'Oberheim.
* d'une enveloppe standard et à cycle.
* d'une matrice de modulation.
* d'un arpégiateur / séquenceur créatif.
* 7 modes d'oscillateur (Superwave, Harmonic Oscillator, Karplus-Strong, Wavetable, Virtual Analog, Waveshaper, FM, Grain, Chords, Speech, et Modal).
* 128 presets d'usine et 64 espaces comme mémoire utilisateur.
* d'un clavier à surface tactile disposant de l'aftertouch polyphonique.

Dès son lancement, le MicroFreak disposera de 11 oscillateurs, mais Arturia annonce dores et déjà qu'il sera possible d'en utiliser de nouveaux par le biais de mises à jour du firmware de la machine. Côté prix, le MicroFreak est annoncé au prix canon de 299€ et devrait atterrir chez votre revendeur préféré dès le mois d'Avril 2019 ! Pour plus de détails c'est par ICI.

La société française ARTURIA n'est pas arrivée les mains vide au Namm (c'est le moins que l'on puisse dire !). Après le MicroFreak, c'est tout une série d'interface audio que nous vous présentons aujourd'hui ! Commençons par l'AudioFuse 8Pre. Il s'agit d'une interface double mode / interface ADAT 8 canaux haut de gamme présentée dans un format rack que vous n'aurez aucun mal à caser dans votre home-studio. Cette interface pourra fonctionner de deux manières différentes:

Tout d'abord, vous pourrez l'utiliser comme n'importe quelle interface audio (elle offre 8 canaux d'entrées analogiques DiscretePRO haut de gamme, mais aussi de 8 canaux au format ADAT, de sorties ligne discrètes, de points d'insert, de commandes de monitoring, d'une sortie casque, pour un total de  16 entrées / 20 sorties. Cette dernière dispose d'une connectivité USB-C.

Si vous possédez dores et déjà une interface audio compatible ADAT, vous pourrez très facilement utiliser l'AudioFuse 8Pre comme expandeur 8 canaux pour ajouter un plus grand nombre d’entrée à votre configuration. La superbe qualité des pré-amplis intégrés vous fournira la transparence et le gain "zéro bruit" dont vous aurez besoin, vous permettant ainsi d'utiliser les meilleurs micros que vous aurez à votre disposition, (même des micros à ruban à faible sortie). Vous pourrez également utiliser son entrée ADAT pour envoyer des cue mix à votre casque ou monitorer les sorties depuis votre interface.

Vous l'aurez compris, l'AudioFuse 8Pre pourra à la fois servir d'interface audio principale, mais aussi d'extension à votre configuration actuelle. Cerise sur le gâteau, Arturia a inclus la possibilité d'utiliser 2 exemplaires simultanément de son AudioFuse 8Pre afin de vous permettre de disposer d'une solution d'enregistrement très confortable (16 canaux bénéficiant de pré-amplis haut de gamme). Comme à son habitude, la société grenobloise en a profité pour doter cette interface d'un bundle à faire palir la concurrence ! En effet, l'AudioFuse 8Pre bénéficiera d'une offre logiciel baptisée AudioFuse Creative Suite avec l'Analog Lab en version Lite, Mini-Filter, ainsi que 3 plug-ins émulant des pré-amplis de renom: le Tri-A Pre, le 1973-Pre, et le V76-Pre.

La disponibilité de ce produit est annoncée pour le printemps prochain au prix de 699€ ! Donc patience ! ;-)

Entre l'AudioFuse que nous connaissons tous, et l'AudioFuse 8Pre qui représente la quintessence de la gamme, Arturia a jugé bon d'intercaler un modèle intermédiaire ! Son nom ? L'audioFuse Studio ! Héritage oblige, l'AudioFuse Studio reprend l'ADN de sa petite soeur mais profite également des avantages de l'AudioFuse 8Pre. Proposée au format Desktop, l'AudioFuse Studio offrira la même connectique que l'AudioFuse 8Pre (USB-C), la même qualité audio mais avec un nombre plus réduit de pré-amplis (4 pré-amplis DiscretePro haut de gamme), 4 entrées ligne supplémentaires (avec les entrées 5-6 commutables sur Phono), 2 sorties de ligne analogiques indépendantes avec capacité de reamp (sortie niveau instr.), 2 paires de sorties TRS symétriques pour haut-parleurs, avec commutation A / B intégrée, 2 sorties casque stéréo indépendantes, (avec prises 6.35 et 3.5mm), entrée / sortie ADAT permettant d'ajouter 8 entrées et 8 sorties supplémentaires (jusqu'à 96 kHz), entrée / sortie MIDI, rétrocompatible USB-C, entrée / sortie S / PDIF, entrée Word Clock, sortie / à travers le RCA Cinch, Convertisseurs AD / DA 24 bits de dernière génération avec un taux d'échantillonnage allant jusqu'à 192 kHz, et Récepteur audio Bluetooth haute qualité supportant les formats aptX et AAC. Comme pour l'AudioFuse 8Pre, l'AudioFuse Studio bénéficie du même bundle logiciel. Côté tarif, l'AudioFuse Studio sera commercialisée dès le printemps prochain au prix de 899€. Pour plus de détails c'est par ICI.

Comme promis, Spitfire Audio vient de lancer une toute nouvelle librairie baptisée London Contemporary Orchestra Textures. C'est la deuxième collaboration de l'éditeur anglais avec le London Contemporary Orchestra (aussi appelé LCO). Mais à cette occasion, Spitfire Audio a fait une entorse à ses habitudes en enregistrant cette librairie non pas dans les studios AIR  qui se trouvent à Londres, mais bel et bien  .... dans un hangar ! Cette collection vous offrira des sonorités plutôt "sophistiquées" avec des textures organiques en constante évolution, afin de vous permettre d'étendre véritablement votre palette sonore.

Spitfire Audio ambitionnait de créer avec cette ensemble de cordes, quelque chose que personne dans le monde de l'échantillonnage n'avait pu réaliser auparavant. Alors oui vous devez vous dire "c’est sûrement plus facile à dire qu’à faire". Et j'aurais envie de vous dire .... oui, peut-être ! Mais c'est bien mal connaître l'éditeur anglais et les nombreux challenges qu'il a pu relever jusqu'à aujourd'hui.

Inspiré en partie par le travail de la CDO avec le chanteur du groupe de rock britannique Thomhead, Spitfire Audio a sélectionné des instruments préexistants, puis les a combinés de manières uniques, afin de créer des sonorités et des textures pour le moins indéfinissables, mais pas moins expressives et modernes. Quand on pense évolution de l'autre côté de la Manche (et plus particulièrement dans le quartier général de Spitfire Audio), on pense de suite à l'EVO GRID. Cette grille a été pensée dans le même esprit qu'une autre machine "so british" révolutionnaire en son temps (l'EMS VCS3), et qui a marqué l’histoire de la musique dès son apparition en 1969.  Une partie du génie de l'EVO GRID réside dans son interface très inspirée et qu’elle partage avec d'autres produits du catalogue. Son utilisation est inversement proportionnelle à la complexité de son interface (très simple à manipuler). Il vous suffira d'y positionner des points pour générer de véritables petits morceaux, ou encore (pour les plus impatients), d'utiliser la fonction "Random" pour que le logiciel le fasse à votre place.

Ces évolutions seront le moyen le plus efficace d’écrire facilement et rapidement de la musique, et de la voir évoluer subtilement au fil du temps sans aucune variation du contenu mélodique. De manière créative, ces textures pourront être développées, traitées, et mises en forme, offrant ainsi une gamme très riche en possibilités.

Ce qui distingue réellement les textures proposées, c'est aussi l’emplacement improbable choisi pour enregistrer les différentes sources sonores. Musicalement parlant, obtenir un son magnifique et spacieux, impliquait de trouver un lieu particulièrement vaste. C'est d'ailleurs ce qui a poussé l'équipe de Spitfire Audio à utiliser un hangar à avions désaffecté situé dans le Suffolk en Angleterre. Construit à l’origine pour tester les avions de combat américains, ses qualités d’insonorisation et la possibilité de disposer d'une queue de réverbération remarquable de 10 secondes, en faisaient le cadre idéal pour mélanger et donner vie à des textures à multiples facettes.

Sur cette librairie, Spitfire Audio s'est concentrée sur l'idée que chaque son pouvait être divisé en trois zones distinctes, et a ensuite choisi un instrument ou un ensemble en particulier pour "peupler" chacune de ces régions, mélanger et étendre la résonance du vaste espace impliqué. Toutes les personnes concernées par ce projet sont parvenues à conserver l’intimité et l’expression de chaque son. Ces combinaisons d'instruments ont ensuite été divisées en quatre groupes - Ethereal, Mercurial, Quantum et Astral - puis nommés de façon appropriée en fonction des paysages sonores évoqués. Tous se distinguent par leur orchestration, leurs techniques, et leur style évolutif, mais aussi par leur capacité à se compléter mutuellement lorsqu'ils sont superposés. C'est cette approche expérimentale qui a permis à Spitfire Audio d’amener les sonorités résultantes dans un tout nouvel espace, en utilisant des techniques non conventionnelles telles que l’introduction d’objets étrangers vibrants dans les instruments, en expérimentant avec des variantes de quart de ton, en ajoutant des quintes et des octaves supplémentaires, en introduisant une variété de textures à archet (harpe à archet, marimba à archet, etc).

Une très belle librairie qui repousse encore un peu plus loin la création sonore, et qui ne manquera pas de donner toute l'inspiration necessaire aux compositeurs de musique à l'image (mais pas que !). Proposée à 299€ (offre de lancement à 199€ jusqu'au 7 Fevrier 2019), je vous invite à cliquer sur le lien suivant pour en apprendre d'avantage sur cette superbe librairie juste ICI.